通過寫觀后感，觀眾會對電影的藝術性、表現手法、人物塑造等方面有更深入的理解和評價，有助于增強自己的審美能力。寫茶館電影的觀后感有什么要注意的呢？這里給大家帶來茶館電影的觀后感，希望對大家有所幫助。

茶館電影的觀后感篇1

可以說《茶館》是老舍先生的一部傳世經典之作，我們從這個小小茶館的興衰也可以側面看出中國半個世紀的興衰。小說里面每一個人物都各具特色充滿了個性，簡單的一個茶館我們看到了朝代的更替，看到了社會的'各個階層人物的生活狀態。

文中茶館的老板王利發，其實算是一個處事比較圓滑的人，他要求的不多只要他的小茶館可以好好地經營，但是在故事的結尾他也是落得一個悲劇收尾。

其實這是關于一個時代的悲劇，不管是面對清朝的滅亡前那些封建制度的壓迫，還是民國初年社會的動蕩不安，還有解放初期的內戰，茶館都是堅強的存在著經營著，可是終究還是敵不過現實的殘酷打擊，悲劇是注定的結局。

關于茶館最大的感觸就是社會最底層人民的悲慘生活，無論怎么說受傷害最大的還是這些底層的人民群眾們，里面也有沖有愛國的旗人常四爺和一心想著實業救國的秦二爺，可是他們都被悲劇的打壓了，就是大多數人的愚昧無知麻木不仁才導致了清朝的滅亡，讓當時的中國被列強欺辱。

還有文章中的各種小人物的各種性格的描寫也是十分的傳神，可以反映出當時黑暗的社會背景下人們的思想狀況。沒有充滿民族正義感的國民的話中國這個泱泱大國是不能真正的站起來，老舍的描寫讓我們看到了那個時代的悲哀，只有記住那個時代的痛苦才可以走好現在的發展之路。

茶館電影的觀后感篇2

《茶館》是老舍先生的名作，是三幕劇的劇本，《茶館》講述了老北京裕泰大茶館幾十年間的跌宕起伏，歷經清朝、民國、抗日戰爭勝利后反對派統治時期這三個年代。《茶館》非常現實，好人不一定有好報，惡人不一定有惡報，充分體現了解放前社會的黑暗、官員的腐—敗。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明，這也是這個劇本的一大特色，王掌柜、常四爺、松二爺、劉麻子、唐鐵嘴、宋恩子、吳祥子等人物的個性特點都躍然紙上。只需讀過一次，不必像上語文課那樣細細品讀，也能把各種人物的性格特點弄明白。例如裕泰茶館的王掌柜，他為人正直、不做壞事，但有些軟弱，遇事就給錢、說好話。茶館的老主顧常四爺，他跟王掌柜一樣，正直、不做虧心事，跟王掌柜不一樣的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲氣，怎么也不肯低頭，不肯讓步。

讀完《茶館》，我體會到我們現在是多么幸福，那時候的很多孩子連一碗熱湯面都很難吃上，而我們現在漢堡牛扒可以隨便吃。那時的人們真是生不逢時，生活在那樣一個黑暗的年代。

在《茶館》里，我最敬佩的人還是常四爺，特別是他那種不向困難低頭的精神。常四爺是滿族旗人，在清朝時有份“鐵桿兒莊稼”，不用干活就有錢拿。后來清國滅亡了，常四爺并沒有像他的好朋友松二爺一樣挨餓，而是自己去種菜賣菜，自食其力，不向困難低頭。這種精神正是我們現在缺少的，由于生活條件優越，我們遇到困難就退縮，假如生活在那個年代，沒有常四爺這種精神恐怕也很難在社會中生存。

茶館電影的觀后感篇3

以前就有看過《茶館》的話劇演出，而且最近也有《茶館》的電視劇上映。總體上的感覺，經典，覺得再也不會有這么一部意義深遠的話劇了。相比舞臺上的話劇表演，老舍先生的原版劇本，帶給了我更多的想象空間。“茶館”，眾所周知，簡單一點來說，就是喝茶的地方。

《茶館》里的“茶館”也不例外，王利發的茶館，吸引了社會上形形色色的人聚集到這里，上演了一部部精彩的鬧劇。我只能說，老舍先生的大局觀非常好，這么多的人，這么多的事，延續這么長的時間，可是看下來一點也不覺得紊亂。在我看來，這是由于老舍先生始終堅持一點的原因，那就是不管怎么樣，不脫離“茶館”。

我不得不佩服老舍先生，用一個“普通的、蒙特卡羅小小的茶館”，盡可能多的反映出了很長一段時間中國的社會面貌和現實。老舍先生的《茶館》，語言詼諧幽默，妙語連珠，但是結構卻很嚴謹，主題也很嚴肅，形成一個鮮明的對比，唱響了一部舊時代的挽歌。“茶館”里的人物相當的豐富，基本上包含了一個時代社會上存在的所有人，而且刻畫的都十分的真實，很能引起我的想象和共鳴。《茶館》，不管是原著，還是話劇或電視劇，都是不朽之作。

茶館電影的觀后感篇4

老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說：話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中最優秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇史上空前的范例”。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家福》等。《茶館》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。

每一本書，都是一個很好的時代縮影，《茶館》也不例外。這本書包含了三個時代，每一幕就是一個時代。

故事發生在一個茶館里，時代在變，茶館也在變。“這三幕共占了五十年的時間……”“這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”這是老舍自己評價《茶館》時說的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我們就拿茶館的掌柜來說。

“我……當了一輩子的順民，見著誰我都鞠躬，請安，作揖。”這是王掌柜他自己說的。王利發精明、善良、勤勞，善于經營。他膽小怕事，本著莫談國事的處世原則，靠自己的力氣掙錢度日。可是，他越怕國事，這國事就越是不斷地往他的茶館里鉆。他信奉改良主義，可改來改去，這茶館越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也變得老于世故了，再也不像從前那樣見人陪笑、作揖、夾著尾巴做人了。人生的磨難，使他變得倔強起來。

可最終他是怎么死的呢?他自己上吊死了。臨死前，他把家人打發到解放區去，自己和常四爺、秦二爺聚在茶館里撒起紙錢來。三位老人苦中作樂，為自己送終，聊以寬慰，這令人憐憫。一輩子渴望改良的人就這樣稀里糊涂地死了。這就是王利發的人生悲劇。

《茶館》里的其他人，兒子還是遵循老子的處世態度，有的甚至變本加厲。這是時代的悲哀。

《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。《茶館》不愧為“中國戲劇史上空前的范例”。

茶館電影的觀后感篇5

幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。由一個茶館，將半個世紀的時刻跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初、政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共占了五十年的時刻，這五十年中出了多少多少大變動，但是劇中只透過一個茶館的小人物來反映，并沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎樣活著和怎樣死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了;人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的十分生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時刻跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該劇：

其一是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。

其二是次要人物父子相承;

其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯;

其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規范。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌，但是此刻我還不知其緣，待我細讀。

茶館電影的觀后感篇6

老舍先生不愧為大家。他的文章總給人一種扎根土里的穩重感。初讀他的書是《駱駝祥子》，如今又讀《茶館》，先生書里帶著老北京味兒的語言和描寫的底層群眾的生活又一次給我留下了深刻的印象。

《茶館》講的是在新舊中國交替期間，以戊戌變法、軍閥爭戰、新中國成立前夕三個時代為背景，通過茶館這一典型文化聚集地發生的人生百態與風云變化。老舍以細致入微的觀察和生動的描寫帶我們走進了那個光怪陸離的時代，接近那樣特別的蕓蕓眾生。

王利發是裕泰茶館的掌柜。他是那個時代老北京市民的典型，世故圓滑，心眼不壞，但有一點自私和貪財。他可以說是裕泰茶館的化身。他是懂得變通的，這一點，可以從裕泰茶館的翻新和長存看出。他也是膽小怕事的，他不敢為了朋友出頭，裕泰茶館也一直貼著“莫談國事”的紙條。然而縱然裕泰茶館再改良，再翻新請戲臺子請招侍，舊事物也走向消亡，最終裕泰茶館被強占，王利發也上吊死去。

松二爺和常四爺是好友，都是裕泰茶館的老主顧。他們的個性，從他們一出場就可以看出。“松二爺文謅謅的，提著小黃鳥籠;常四爺雄赳赳的，提著大而高的畫眉籠。”松二爺是舊文人的典型，他愛國善良又膽小怕事，有那么一點點文采，但是不知道用到何處。常四爺健康正直，然而固執，不懂變通，所以在后期只能挑菜材上街賣，勉強糊口。

秦仲義是維新時期民族資本家的代表。他是有著實業救國愿望的大心胸的人。他變賣祖產，耗盡心血，創辦起不小的企業，自以為能使民富國強。然而在那個半殖民地半封建社會，民族資本主義的道路根本行不通。最終秦仲義的工廠在日本和中國的雙重壓迫下，被強行沒收。一生愛國的秦仲義最終只落得個賣花生米的下場。

還有《茶館》里的其他人物們，代表底層農民的康六，小妞和鄉婦;代表頑固舊勢力的龐太監，龐四奶奶;代表軍閥勢力的沈處長等人，他們一起構成了那個時代中國的社會。老舍先生把這些人物，三個時代高度濃縮在裕泰茶館之中，使得《茶館》這部話劇成為一個不可超越的經典。無怪乎曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。

1898年維新變法，1945年抗戰勝利，中間大概近50年。50年發生了多少故事，數不盡的心酸。老舍《茶館》的偉大之處，不僅在于它寫盡了封閉的、妥協的、灰色市民的形形色色，點到了我們民族根性中最頑劣的一面，更在于他點明我們去深思在日新月異的社會如何自處，以及珍惜現在美好，謹記過去苦難。

茶館電影的觀后感篇7

在暑假中，我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。

《茶館》是老舍的著作，里面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。

從前，有一個叫王利發的人，因為喪失了父親，所以他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。在這個茶館，你沒事有事都能待很久。

可是，好景不長，大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂，攪得生意一塌糊涂。好不容易等到了民國，宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……

裕泰茶館一天不如一天，悲劇就天天發生：先是妻子被車撞了沒人管，又是傷兵天天來攪生意，最后竟然讓劉麻子給要走了。

最后的一天晚上，老掌柜叫來了朋友秦二爺、常四爺一起說起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜將常四爺揀來的紙錢點燃了。一會兒，就火光沖天，老掌柜依然坐在哪兒，他想起了年輕的時候……

《茶館》這部小說看后總是叫人悲憤不已。為什么可以讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的家伙過得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。而就不許像王掌柜、常四爺、秦二爺、松二爺這樣的大好人過上好日子?這種世道也太不公平了，但那時的人們又能說什么呢?

一鍋老湯、一壺釅茶，一幕震撼人心的人間悲喜劇在百年老店“裕泰大茶館”里上演，演繹著老舍先生蘸著滄桑寫出的舊時代里黑暗的一頁，把一幅沾滿了人世坎坷的老北京歷史民俗畫卷生動地展示在讀者面前，留下永恒的記憶。

茶館電影的觀后感篇8

《茶館》堪稱是中國話劇史上的經典，故事發生在清朝末年的一個名為裕泰的茶館中。

茶館里人來人往，匯集了各式各樣的人物，由主到次，三教九流。這個大茶館，便成了一個小社會。作者將這樣的場景描寫的繪聲繪色，具有濃重的地方色彩。老舍把那老北平的韻味展現得淋漓盡致，人物特點鮮明，時間跨越了半個世紀，展現了茶館在經歷了清末戊戌維新失敗后，民國初年，政權覆滅前夕三代的變遷。

另外，《茶館》的成功我認為主要在語言，《茶館》的臺詞設計很到位，是人物形象活躍，富于個性，并且簡練，意味深長遠。

戲劇本身即綜藝的一種，是由演員扮演角色，當眾表演情節，現實情境的藝術。在這樣的基礎上，老舍所著的《茶館》具有了強烈的社會批判精神。通常為使戲劇上具有沖突，很多作家都采用“三一律”，但老舍卻打破陳規，而且同樣取得成功。老舍用自己所輕車熟路的老北京往事，繪導了一出由往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會大戲。

而《茶館》也是堪稱“中國戲劇史上空前的范例”。